專訪書法家賈瑞國——“思想的表達 情感的交流”
賈瑞國，號無影山人，清雅齋，翰墨千秋藝術(shù)交易中心簽約藝術(shù)家；1955年出生，河北省武強縣人——系中國木板年畫之鄉(xiāng)。現(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員、河北省書法家協(xié)會會員、中國炎黃藝術(shù)協(xié)會副主席、中國當(dāng)代藝術(shù)家發(fā)展協(xié)會副會長、中國松陽國際書畫藝術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事、人民藝術(shù)家協(xié)會會員、中國書法藝術(shù)家協(xié)會理事、中國書畫家協(xié)會理事。 福建省盛世開元書畫院務(wù)員會委員、中國潮文化藝術(shù)研究院院士、北京思博華夏文化藝術(shù)交流有限公司高級書畫師、中國專家人才工作聯(lián)合會專家工作委員會專家等多家協(xié)會會員。
書法歷來被認為是中國傳統(tǒng)文化的核心，是中華文化獨特的藝術(shù)瑰寶。“文如其人，字如其性。”這是古人留下的經(jīng)典古訓(xùn)，一個沒有特質(zhì)和獨立思考的人是難以創(chuàng)作出好的作品來的。我們這個時代并不缺乏具有觀賞性的書法作品，而是缺乏能感動人的作品。著名書法家賈瑞國老師就是把自己的作品融于生活、以他別具一格的書法和生命感悟，將在這點上給予當(dāng)代藝術(shù)更多的啟示。
藝術(shù)無止境的話題開始了......
翰墨千秋：您是從什么時期開始鉆研書法藝術(shù)的？是從哪些角度入手的？
賈瑞國：我是從幼年，上小學(xué)的時候可是研習(xí)書法的，幾十年筆耕不輟。從臨習(xí)顏、柳楷書入手,對歐陽詢、孫過庭、米芾、褚遂良等古代名家的傳世經(jīng)典碑貼臨讀不懈.行草書體主要臨習(xí)王羲之《蘭亭集序》、《草決歌》、孫過庭《書譜》，以及懷素,張旭等名家的碑貼.在不斷創(chuàng)作書法作品的同時對中國書法理論進行了系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和研究,逐漸形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。初學(xué)書法的時候，我從顏、歐楷書入手，尤其是歐字用功較多。
翰墨千秋：在您藝術(shù)道路上，是哪位書法家對您影響最大？
賈瑞國：在我書法藝術(shù)幾十年的道路上，遇到了好多良師益友，我感覺對我影響最大的是恩師賈松陽先生。他對藝術(shù)精益求精，真草隸篆無所不精，雖然年事已高，但是仍然臨池不輟。對弟子們也是嚴格要求，注重發(fā)揮每一個人的藝術(shù)專長。恩師追求藝術(shù)孜孜不倦的精神，永遠感染和激勵著我在書法的道理上一直前行！
翰墨千秋：書法的風(fēng)格反映一個人的氣質(zhì)、修養(yǎng)、審美思想等等等等，那您能不能跟我們說說您的書法個性特點是什么？您給自己的書法風(fēng)格的定位？
賈瑞國：書法與人品確實有著一定的關(guān)系，但兩者之間不能完全的畫等號。雖然說字如其人，這是普遍性，但也有特殊性。趙孟頫“篆籀分隸行草書，無不冠絕古今”，為中國書法四大家之一，在書壇上享有很高的聲譽。然而，仍然有人從“人品”的角度來詆毀其書法。清初的傅青主說：“予極不喜趙子昂，薄其人，遂惡其書。”為什么傅青主要這樣評價趙書呢？說來也簡單，就是因為，趙為漢人，在蒙古人統(tǒng)治的元朝做官，于是人品就卑下了；返過來看趙孟頫的書法，又覺得“毫無骨氣”沒有美意了。其實，在中華民族大家庭里，幾千年來，漢人和少數(shù)民族都掌過權(quán)，彼此都一樣，應(yīng)當(dāng)一視同仁。一個書家，其作品也必然代表了作者本人的氣質(zhì)、修養(yǎng)和審美思想以及價值觀的體現(xiàn)。我本人的書法作品由于多年的研習(xí)苦練，也形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格——“師古而不致呆板，創(chuàng)新而不失根本”。
翰墨千秋：您能談?wù)勀鷮Ξ?dāng)代書法藝術(shù)的看法和理解嗎？
賈瑞國：在當(dāng)代，給書法樹立一個藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，其實是一件很難的事情。今天的書法藝術(shù)不是由今天的人們說了算的，而是由后代的人們反復(fù)品評之后，才得到確認的。實際上，當(dāng)代人關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)的苦惱，并不是理論的苦惱，而是面對作品的苦惱。也就是說，什么樣的作品才是好作品? 每次展覽評選后，人們對評選的權(quán)威產(chǎn)生懷疑，甚至否定。我想，所謂標(biāo)準(zhǔn)問題。在一定程度上是標(biāo)準(zhǔn)權(quán)威的喪失，而不是標(biāo)準(zhǔn)的喪失。標(biāo)準(zhǔn)一直在那里——論傳統(tǒng)風(fēng)格，有二王（王羲之及王獻之）、蘇黃米蔡（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡京）等人的作品擺在那里，人人得見，不像古代只有少數(shù)人才能看見。那些標(biāo)準(zhǔn)是古代文人的標(biāo)準(zhǔn)，而當(dāng)代已經(jīng)沒有傳統(tǒng)意義上的文人群體，無論是參加展覽的作者群體，還是評委，都已經(jīng)不是傳統(tǒng)文人。所以實際上是文人標(biāo)準(zhǔn)在當(dāng)代產(chǎn)生權(quán)威危機。
翰墨千秋：藝術(shù)作品一部分用于收藏，一部分用于銷售，那么您對藝術(shù)和商業(yè)之間的關(guān)系有什么看法？
賈瑞國：書法藝術(shù)作品既是藝術(shù)品又是商品，這是現(xiàn)代藝術(shù)作品的共性，沒有單獨的藝術(shù)品，不光是書法作品，所有藝術(shù)品都一樣。古人評價藝術(shù)品往往說的是價值連城，這就說明了所有藝術(shù)品都有價值，如果不是商品，哪有價值之說。作為書法家本人，誰也不愿意為謀利而降低自己的藝術(shù)水準(zhǔn)。所以收藏和商業(yè)之間并不矛盾，而且是相輔相成，相互促進的。
翰墨千秋：您認為當(dāng)下的書法創(chuàng)作還存在哪些問題？
賈瑞國：人無完人，每個藝術(shù)家都有自己本身的缺憾，藝術(shù)上也絕不是盡善盡美，書山有路勤為徑，學(xué)海無涯苦作舟。藝術(shù)的道路永無止境。更高更深，更美更精是我不懈的追求！
翰墨千秋：您能給我們說一說您對年青書法愛好者有些什么寄語呢，如何才能提升書法作品的意境呢？
賈瑞國：對于每一個書法愛好者來說，書法藝術(shù)沒有捷徑可走，唯有苦修古帖，認真刻苦從基本功學(xué)起。從古人古帖中汲取藝術(shù)營養(yǎng)，努力豐富自己的學(xué)識，逐步形成屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。同時還要加強古文、詩詞、美術(shù)、音樂等相關(guān)藝術(shù)的修煉，豐富自己的字外功，是自己的書法藝術(shù)更加豐滿多彩。
書法之法，不是技法，是找到通融的一個渠道，讓筆墨和精神兼容相有，最終形成自然之美的藝術(shù)享受。”一幅好書法的氣韻體現(xiàn)，不僅需要創(chuàng)作者深邃的思想理念，更需要于細節(jié)處章法布局之構(gòu)筑。書法家賈瑞國老師確是個細致的人，其著墨時，處處有講究，每一筆都是要訴諸內(nèi)心感懷才會訴于筆端。“書法是用毛筆體現(xiàn)個人修養(yǎng)，寫字就是寫志，書法就是書心。一定是要有觸動后的落筆，才能讓作品充滿生命力。”一位優(yōu)秀藝術(shù)家的謙謹、求索，書法家賈瑞國老師當(dāng)如是，我們亦可期待其更為精彩的藝術(shù)人生。