畫家楊俊艷繪畫作品賞讀
楊俊艷和學(xué)生在寫生
山西運城，是一座安逸的城市。生活在這里的人們悠然閑適、怡然自得。從工筆畫家楊俊艷的繪畫作品中，便可領(lǐng)略到這個城市的安祥與典雅，品味到運城的格調(diào)與精神。運城是一座文化城市，對于長期生活在這里的楊俊艷來說，她的繪畫作品中汲取了這座城市的深厚底蘊，凝結(jié)著她對這座城市的感悟與深情。在二十多年的藝術(shù)實踐中，楊俊艷注重研習(xí)傳統(tǒng)，師法造化，逐漸形成了自己的繪畫風(fēng)格：明朗潤澤，清雅俊逸。看她的畫，總是那么平靜單純，那么精煉簡約，那么的不緊不慢、不溫不火。讓你在如沐春風(fēng)的自在中，不知不覺地走入了她帶給你的藝術(shù)情緒，而這種情緒又“潤物細無聲”地讓你感受到她作品中流露出的清香氣息，并在這種氣息中沉醉。
楊俊艷是一位有著極好天賦的工筆畫家。她聰慧而有才情，平和沉靜，心緩不燥，對工筆畫傾注了無限的執(zhí)著與深情。畫品如人品。生活中的楊俊艷，平靜如水，清淡如菊，嫻雅坦然，寵辱不驚。這些品質(zhì)從她的一筆一畫，一枝一葉中彌散出來，似品一杯清茶，雖淡卻不減甘醇，雖清卻不失芬芳。正是這些品性，使得她的繪畫天然地具備了“清水出芙蓉”般的清醇。她不抒寫交響樂的磅礴氣勢，她只在她的筆墨文字間淺唱低吟著，用文字淺唱著自己的情懷，用筆墨低吟著自然的情緒，自在悠然的淺唱低吟中，婉約了一個女畫家豐富細膩的世界。
楊俊艷的花鳥作品中偶爾融入山水，人物畫中時常出現(xiàn)花鳥。以石襯托竹之堅勁，以花彰顯人之氣質(zhì)，幾種題材的穿插表現(xiàn)，體現(xiàn)了她多方面的藝術(shù)修養(yǎng)。人品、學(xué)養(yǎng)、閱歷、性情，楊俊艷將這些因素于無形之中匯集于筆端，浸潤在她的畫面。她畫花兒，便以花兒為伴。晨露未晞時，圍繞花圃，細察花之形態(tài)。她畫鳥兒，常于窗內(nèi)觀看落在窗臺外的精靈。她筆下的梅、蘭、竹、菊，筆力勁健，風(fēng)格清雋，姿態(tài)超塵又溫文儒雅。有著“采菊東籬下，悠然見南山”逍遙的情懷和灑脫的意境。畫面雖工，又常兼有寫意點景，工筆清秀雋永，寫意灑脫洗練，既有寫意的恣縱，又有工筆的細膩，因而有張有弛，收放自如。縱觀她的作品，千姿百態(tài)，意趣縱橫，洋溢著作者崇尚自然，天然不雕的思想情懷。欣賞她的作品，可以品到一種韻味，這種韻味是看不見，摸不著的，聽不到，嗅不出，似有若無，卻又真切可感。這是一種情趣，一種味道，更是一種聲音，一種來自心靈的吟唱。是她在筆墨中的吟誦，色彩中的低唱。是她對藝術(shù)的感知和對生活的妙悟，傳遞給人的是空靈純凈的感受。捕其神韻、繪其神采、以神來之筆，達出神入化之境。
楊俊艷是一位充滿詩意的畫家。她的畫中，有蜜蜂追逐馥郁的浪漫，有花瓣飄落成塵的嘆惋。她畫牡丹，醉心于牡丹宛如美人的嬌羞意態(tài)；她畫荷花，癡迷于荷花的恰似佛陀的圣潔�；ㄩ_時節(jié)，常常忘情于荷塘陌上，流連忘返。她不拘泥于對自然物象固有的色彩和形態(tài)的描繪，而是心隨情動，墨追意走。她是一個纖弱文靜的畫家，執(zhí)一管妙筆訴說著對自然的贊嘆與內(nèi)心的追求。她畫花兒，并不是呈現(xiàn)一時的嬌艷，而是經(jīng)歷了風(fēng)雨的磨礪。她筆下的荷花、牡丹，溫潤、柔媚、嫻靜，超塵。這美麗的物象背后卻隱含了她對堅毅、傲骨及氣節(jié)的歌誦。她畫花鳥，畫人物，畫自然，其實也是在記錄著自己的心路歷程。讀她的繪畫，就像在聽她娓娓述說有關(guān)風(fēng)花雪月的往事。
縱覽楊俊艷的繪畫，可用“出新意于法度之中，寄豪情于妙理之外”來概括。無論是繪畫布局、線條律動、整體造型、還是筆墨駕馭，皆根植于繪畫傳統(tǒng)，皆體現(xiàn)文人傲骨，皆打有時代烙印。一言以蔽之，楊俊艷的繪畫作品，是整體的美，深邃的美，如飲甘泉醇酒，似賞陽春白雪。（王進保）
楊俊艷作品欣賞
