曹雪芹：天才文學(xué)巨匠 精通書畫高手
縱觀《 紅樓夢》這部宏篇巨卷，我們發(fā)現(xiàn)書中關(guān)于對繪畫與書法的描述林林總總，不同的章節(jié)中都有相關(guān)書畫點染其中。從這些書畫的敘述中我們可以看到，多才多藝的藝術(shù)大師曹雪芹，不僅有深厚的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)，而且也對中國傳統(tǒng)書畫有著較深的造詣。書畫圈網(wǎng)小編這里摘取其中一些片段，希望與其感興趣的朋友一起共同探討。
布局大觀園全景圖，彰顯曹雪芹繪畫藝術(shù)功力
《 紅樓夢》第四十二回中，描述了寶釵、惜春、寶玉、黛玉等人研究完成賈母交給惜春畫大觀園全景圖時的番番議論。作者通過寶釵之口，抒發(fā)了自己對繪畫藝術(shù)的真知灼見。這大段的關(guān)于繪畫的描敘為《紅樓夢》 一書增添了無盡的風(fēng)采與雅逸之趣。“寶釵道：… … 如今畫這園子，非離了肚子里頭有些丘壑的，如何畫成？這園子卻是象畫兒一般，山石樹木，樓閣房址，遠近疏密，也不多，也不少，恰恰是這樣，你若照樣兒往紙上一畫，是必不能討好的。這要看紙的地步遠近，該多該少，分主分賓，該添的要添，該藏減的要藏減，該露的要露，這一起的稿子，再端詳斟酌，方成一幅圖樣。第二件：這些樓臺房舍，是必要界劃的。… … 第三：要插人物，也要有疏密，有高低。衣褶裙帶，指手足步，最是要緊；一筆不細，不是腫了手，就是瘸了腳，——染臉漸發(fā)，則是小事，依我看來競能的很”。
這番議論，說明了曹雪芹對傳統(tǒng)繪畫的相通之處。
接下來，寶玉、寶釵、黛玉、惜春等人又從繪畫議論到繪畫的材料工具的選擇。對于繪制大觀園圖的紙張選擇，寶玉說：“家里有雪浪紙，又大、又托墨”。寶釵冷笑反駁說：“我說你不中用：那雪浪紙，寫字畫寫意畫兒，或是會山水的畫南宗山水，托墨，禁得皴染，拿了畫這個，又不托色，又難烘，畫也不好，紙也可借”。這是由于畫大觀園圖好用界畫樓臺，必得選用熟紙或絹來畫，故雪浪紙是屬于善暈染的生紙類型。這種紙比生紙礬重些屬常見傳統(tǒng)的丈二皮的凈皮類。據(jù)有關(guān)專家介紹，有一種專為皇宮糊大窗的有隱形波紋的白色宣紙，纖維細長，組織緊密，其有勻薄、潔白、堅韌、吸墨的特性，叫做露皇宣的丈六皮紙。這種紙有寶玉說的那種特點，又大又托墨。
接著寶釵又為惜春繪制大觀園圖出了個主意：“原先蓋這園就有一張細致圖樣，雖是畫工描的，那地步方向是不錯的。……和鳳姐要一塊重絹，交給外邊相公們，叫他照著這圖樣刪補著立一稿子，添了人物，就是了。”這是寶釵依傳統(tǒng)的描摹法復(fù)制成大觀園圖的建議，以原立面建筑圖為藍本，增刪剪裁，添補人物，依工細樓臺之法制作即可。
寶釵對大觀園圖的制作又提出了具體制作方法：“配這些青綠顏色，并泥金泥銀”。這是典型的工筆金碧山水的顏料和制法。然而寶釵又老道地介紹了顏料的淮備和過程。“你們也得另攏上風(fēng)爐子，予備化膠、出膠、洗筆，還得一個粉油大案，鋪上氈子。”等等，惜春道：“我何曾有這些畫器？不過是隨手的筆畫畫罷了。就是顏色，只有褚石、廣花、藤黃、胭脂這四樣，再有不過兩支著色的筆就是了。”惜春畫寫意的工具顏料比畫工的筆樓臺要少得太多了。
惜春講的所用四種顏色的確是寫意畫的傳統(tǒng)用色。寶釵還為惜春開了一個用筆的大單子，均是畫工筆畫的工其材料，并對用絹的礬制提出了要求。繼而又開列了一大堆輔助工具。從上述作者以寶釵之口介紹了中國畫的顏色及制作及其輔助工具的準(zhǔn)備，說明曹雪芹對中國傳統(tǒng)繪畫的制作全部工藝十諳熟。
唐宋明代名家書畫搬進了《 紅樓夢》
《 紅樓夢》第五回寧府上房外間懸掛的人物畫“燃藜圖”，秦可卿房中的唐伯虎畫“海棠春睡圖”，第二十六回中薛蟠講他看到了畫得很好的春宮畫，第四十回關(guān)于探春房間雅致的內(nèi)裝飾，就有米襄陽的“煙雨圖”、顏真卿對聯(lián)，第五十回從提到賈母房中掛的仇十洲“雙艷圖”以及八十九回中，寶玉看到黛玉房中新掛上的仿李龍眠白描筆意的“斗寒圖”等等，都說明了傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)在作者心中萌發(fā)出的理解與欣賞的意態(tài)，從而融化在小說之中就變成了清雋俊秀的文雅之氣，增加了小說欣賞的藝術(shù)品位。
《 紅樓夢》 中所涉及到的這些傳統(tǒng)藝術(shù)，大背景以明清畫家、藝術(shù)家為依托，展示出清代藝術(shù)家的藝術(shù)觀與文化觀。據(jù)考證，《紅樓夢》中提到的許多繪畫實無其作，系小說家的虛擬之筆。但是這些作品的畫家卻是實實在在為歷史上著名的大畫家，如宋代的米芾和李公麟、明代的唐寅和仇英等，都是歷史上出類拔萃而獨領(lǐng)畫壇風(fēng)騷的繪畫大師，這些大師代表了其所在時代的中國繪畫水平。
第五回中賈寶玉在秦可卿臥房中見到的唐伯虎的“海棠春睡圖”。唐寅擅長人物、仕女、山水、花卉，能工善寫。這里的虛擬“海棠春睡圖”即作者為烘染秦氏臥房風(fēng)流華美氣氛的點睛之筆，是為作者塑造人物制造氣氛而設(shè)計出來的。但是唐伯虎的仕女畫水平在中國繪畫史上卻有極高的地位，他的傳世之作有仕女畫“秋風(fēng)執(zhí)扇圖”、“孟蜀宮妓圖”、“吹簫仕女圖”等都是中國人物畫中的精品。
第五十回中，寶琴在銀妝世界中披著鳧裘的姿態(tài)，被眾人稱為“就象老太太屋里掛的仇十洲畫的‘雙艷圖’”。仇英也是明代著名的畫家，他精于臨摹古代作品，幾可亂真，同時也兼搜山水人物仕女等。仇英的繪畫青綠重彩，嚴(yán)謹(jǐn)細密，一絲不茍，為明代工筆之杰。書中提到賈母房中的“雙艷圖”乃借仇十洲仕女畫秀雅纖麗的特點而托名，實際上仇英傳世之作亦無此畫。仇十洲傳世的巨制有工筆重彩山水畫“桃源仙境圖”、“桃花草堂圖”等代表作。
由于唐寅、仇英畫人物及仕女的盛名，曹雪芹頗為推崇，故在第二十六回中，呆霸王薛蟠在酒桌上同寶玉等人提起了他看到的一幅十分令人喜愛的畫“春宮圖”。目不識丁的薛蟠把唐寅讀成“庚黃”，可謂作者對人物塑造的神來之筆，并隱喻出薛蟠的品位和格調(diào)低俗。春宮又名春冊，又稱《秘戲圖》 是封建社會對性畫的泛稱。
《 紅樓夢》中還提到兩位宋代書畫人師，那就是第四十回中探春書房中的米襄陽“煙雨圖”和人十九回中瀟湘館林黛玉掛的仿李龍眠白描筆意的仕女畫“斗寒圖”。米芾是在中國繪畫史上獨樹一幟，是宋代著名書畫大師，他的書法被譽為“宋四家”之一。《 紅樓夢》中關(guān)于米氏云山即借用他的筆墨氣韻來添加探春書房的儒雅之氣。至于黛玉房中的仿李龍眠白描筆意的“斗寒圖”更是不言而喻，以藝術(shù)風(fēng)格來映襯出主人公的格調(diào)和氣質(zhì)，可謂入木三分。
《 紅樓夢》 所展示的中國傳統(tǒng)繪畫的風(fēng)貌，正是曹雪芹創(chuàng)作的匠心所在。他不僅弘揚了傳統(tǒng)的中國繪畫藝術(shù)，而借這些不同風(fēng)格氣度的藝術(shù)作品和藝術(shù)大師的風(fēng)范，隱喻出紅樓人物的內(nèi)在品格和神韻，把紅樓人物與中國繪畫全方位的布陣在小說的若干章節(jié)中，皴擦滃染，重彩白描般生龍活現(xiàn)地將中國文化與藝術(shù)的風(fēng)骨注入了紅樓夢的人物塑造上，給他們以藝術(shù)的風(fēng)神，給他們以民族的崇高精神氣質(zhì)。
中國書畫藝術(shù)是中華民族文化的瑰寶，它所體現(xiàn)的民族心理和氣質(zhì)更貼切中國人的面貌。故有漢揚雄的“言為心聲”，書為心畫之說。中國古代不僅以文如其人相標(biāo)榜，更以書品即人品來做為人格道德之規(guī)范。《紅樓夢》 中許多書法名跡的點染，也是增加小說文化藝術(shù)魅力的妙筆。